Pratique amateur

Théâtre à l’Espace Sorano, Vincennes, et conte

Des enfants sur scène autour d’un cadre orange

À l’Espace Sorano de Vincennes, La Fabrique de l’Imprévu propose des ateliers de théâtre pour tous les âges, toute l’année sauf pendant les vacances scolaires. Les comédien·nes qui les mènent ont une pratique professionnelle du plateau.

  • Éveil théâtral, de 4 à 6 ansLe jeu, l’écoute et la construction d’histoires.
  • Enfants, de 6 à 13 ansL’écoute, la concentration, la voix, la construction de personnages, jusqu’au spectacle de fin d’année.
  • Adolescent·es, de 14 à 18 ansD’abord l’improvisation, puis la création collective d’un spectacle présenté en fin d’année.
  • AdultesLe rapport au public, la présence, la liberté de jouer. À Vincennes, un atelier de jeu face à la caméra.
  • Des enfants costumés, assis sur scène, lisent un livre ensemble
  • Des adolescent·es en noir dansent sur scène
  • Des mains levées au-dessus d’un plateau
  • Une troupe d’adultes en costumes colorés sur scène
  • Une comédienne aux yeux mi-clos, dans la lumière
  • Un cercle de participant·es assis dans une salle de répétition

En vidéo

  1. Le visage d’une femme en bonnet, la nuit, dans la lumière des réverbères

    2023

    À la Racine

    Le premier court métrage de l’atelier de jeu face à la caméra, mené par Jean-Charles Fritz. Thème imposé : l’armoire ; quatre séances de deux heures pour le tourner.

    Voir le film ↗
  2. Des adultes assis·es au bord d’une salle d’atelier, l’une en gilet rose parle en regardant la scène

    2010

    L’école de l’Imprévu à l’Espace Sorano

    Un reportage de Vincennes TV sur les ateliers.

    Voir le reportage ↗

Réalisation 2024 de l’atelier face à la caméra : « Les Grands Soirs ».

Ateliers animés par

Guillemette Barioz
Noémie Bianco
Isabelle Charaudeau
Patricia Franchino
Jean-Charles Fritz
Maud Gripon
Patritsia Koeva
Marjolaine Pottlitzer
Diane Renier

Ateliers conte

Une conteuse en rouge raconte en plein air, devant un mur de pierre fleuri

Présence et oralité

Le conteur s’inscrit dans le présent. Il n’a pas d’âge, n’est pas situé dans le temps ni dans un espace donné, contrairement à un personnage de théâtre dont on interpréterait le rôle. Sa parole est plus large.

Sa particularité est d’être seul en scène. Pas de costume ni de décor. Seuls sa voix, son corps l’accompagnent. Raconter une histoire n’est pas simplement dire un texte. C’est jouer de l’espace, des silences, des regards, des réactions du public. C’est être en lien avec le moment présent.

Le conteur décrit le monde et nous en rapporte des images. Il est poète au sens étymologique de « fabricant », d’« artisan ». Afin d’être en perpétuelle invention dans la relation immédiate qu’il crée avec le public, il doit trouver cet état d’écoute et de disponibilité nécessaire pour que l’histoire se laisse raconter.

Un atelier près de chez vous ?

Ateliers pour amateur·ices, stages pour conteur·ses, accompagnement de conteur·ses dans la réalisation de leur projet de spectacle ou de collectage. Et des formations à la lecture à voix haute, avec la Ligue de l’enseignement et Lire et faire lire.

  • Un conteur en chemise blanche sur scène, un contrebassiste derrière lui
  • Une conteuse en veste claire pointe le doigt vers le public
  • Un conteur en gilet sombre, le bras tendu vers le public
  • Un conteur en chemise rayée, les deux mains levées
  • Un chapiteau rouge éclairé la nuit, le public attablé devant